Miércoles de buena guitarra - Numa Moraes y Alfredo Escande

El guitarrista argentino Juan Almada (Bahía Blanca, 1985) pasó recientemente por Montevideo y tuvo la gentileza de entregarnos un ejemplar de su disco compacto "Weiss-Brouwer" grabado en el año 2018.

Juan Almada se graduó en guitarra clásica en la Facultad de Bellas Artes (Universidad Nacional de La Plata) obteniendo distinciones tanto de la Universidad como del Gobierno Municipal de su ciudad natal. Asistió a seminarios con Fábio Zanon, Pablo Márquez, Eduardo Fernández, Joao Luiz y Jordi Mora. Realizó estudios de posgrado con el Maestro Eduardo Isaac, egresando con las más altas calificaciones de la Especialización en Música Latinoamericana en Guitarra (Conservatorio Luis Gianneo, Mar del Plata).

Numa Moraes y Alfredo Escande dedicaron esta nueva edición de sus "Miércoles de buena guitarra" a la difusión de este disco que tan gentilmente les fuera obsequiado.

Las interpretaciones de Juan Almada que fueron emitidas durante el programa del miércoles 6 de diciembre de 2023 se ajustan al siguiente detalle:

Silvius Leopold Weiss (1687-1750)

Suite XVIII en Sol mayor (Manuscrito de Londres) - Arreglo para guitarra de Juan Almada

1. Prelude

2. Toccata e Fuga

3. Courante

4. Bourrée

5. Sarabande (un poco andante)

6. Menuet

7. Allegro

Leo Brouwer (1939)

Sonata Nº 3 para guitarra ("Del Decamerón Negro")

8. I - Güijes y Gnomos

9. II - Treno por Oyá

10. III - Burlesca del aire

11. IV - La risa de los Griots

El pasado 12 de noviembre se celebró en distintas partes del mundo el centenario del nacimiento del gran artista venezolano Alirio Díaz (1923-2016), máximo exponente de la guitarra de su país.

Numa Moraes y Alfredo Escande decidieron entusiastamente adherir a esas celebraciones en esta nueva edición de sus "Miércoles de buena guitarra", y para ello recurrieron a dos discos LP que formaban parte de la discoteca del Maestro Abel Carlevaro: uno de ellos −grabado en 1975 en Caracas− conteniendo aguinaldos y canciones populares venezolanas (armonizaciones de Vicente Emilio Sojo y adaptaciones de guitarra del propio Alirio Díaz), y el otro −grabado en 1968 en Nueva York− que incluye un Quinteto de Luigi Boccherini para guitarra y cuarteto de cuerdas.

Las interpretaciones de Alirio Díaz que fueron emitidas durante el programa del miércoles 29 de noviembre de 2023 se ajustan al siguiente detalle:

1. Aguinaldos venezolanos armonizados por Vicente Emilio Sojo (1887-1974)

Aguinaldo caraqueño

Vamos pastores, vamos

Gloria en las alturas

La jornada

Al claro y sereno (de Rafael Isaza)

Niño lindo

2. Canciones venezolanas armonizadas por Vicente Emilio Sojo

Una paloma blanca

San Juan se va

Que no te quiera más

Mi Teresa

3. Canciones venezolanas armonizadas por Vicente Emilio Sojo

Quirpa guatireña

Vuelve la tarde (de Miguel Otero)

Si de noche ves que brillan

Canto aragüeño

Ave María, qué muchacho!

Luigi Boccherini (1743-1805)

Quinteto Nº 2 en Do mayor, para guitarra y cuerdas "La Ritirata di Madrid"

Con Alexander Schneider y Felix Galimir (violines), Michael Tree (viola), David Soyer y Lynn Harrell (violonchelos)

4. I - Allegro maestoso assai

5. II - Andantino

6. III - Allegretto

7. IV - Maestoso e lento, Variaciones sobre "La Ritirata di Madrid"

Con 82 años cumplidos, el gran guitarrista John Williams (Melbourne, Australia, 1941) acaba de lanzar su más reciente disco compacto, que lleva un título en castellano: "Paseo". Bajo esa denominación, Williams alude a la obra que abre el volumen y cuyo autor, Leo Brouwer, describió como un paseo por la ciudad de La Habana.

En este trabajo discográfico, además, John Williams hace varios aportes que provienen de su propia vena compositiva. Numa Moraes y Alfredo Escande dedicaron esta nueva edición de sus "Miércoles de buena guitarra" a celebrar la continuidad de la enorme contribución que desde mediados del siglo pasado ha venido haciendo John Williams a la vitalidad del mundo de la guitarra.

Las interpretaciones de John Williams que fueron emitidas durante el programa del miércoles 22 de noviembre de 2023 se ajustan al siguiente detalle:

Leo Brouwer (1939)

1. La ciudad de las columnas (2004)

I. Introducción

II. Pieza sin título Nº 1 (Andar La Habana)

III. Paseo

IV. La ceiba y el colibrí

V. Convento de San Francisco

VI. Segundo paseo

VII. Por la Calle del Obispo

VIII. Amanecer en el Morro

IX. Toque en la Plaza de Armas

Fernando Sor (1778-1839)

2. Introducción y Variaciones sobre un tema de Mozart, op. 9

Manuel Ponce (1882-1948)

3. Por ti mi corazón

4. Scherzino mexicano

Antonio Carrillo (1892-1962)

5. Como llora una estrella (arreglo para guitarra de Alirio Díaz)

John Williams

6. Homenaje a Barrios

7. When the Birds Return

8. Another Time

Joaquín Turina (1882-1949)

9. Fandanguillo

Formando parte del 2º Festival "Guitarra en obra", organizado por la Facultad de Artes de la Universidad de la República y desarrollado entre el 26 y el 29 de setiembre de 2023, se presentó en el Auditorio de dicha Facultad el Cuarteto Toccata, de Brasil, integrado por los guitarristas Jardel Tartari, Marcos Araújo, Rafael Salgado y Pieter Rahmeier (todos ellos oriundos de la ciudad de Campo Grande, capital del Estado de Mato Grosso do Sul).

En el año 2016 el Cuarteto Toccata llevó adelante el proyecto "Paisagens Brasileiras" con el objetivo de crear un repertorio inédito para ese formato instrumental y proveniente de diversos compositores brasileños. Ese proyecto dio lugar, en 2017, a la grabación de un disco compacto titulado, justamente, "Paisagens Brasileiras".

Numa Moraes y Alfredo Escande dedicaron esta nueva edición de sus "Miércoles de buena guitarra" a la difusión entre sus oyentes de varias de las obras que integran el disco y que fueron escritas especialmente para este Cuarteto brasileño.

Las interpretaciones del Cuarteto Toccata que fueron emitidas durante el programa del miércoles 15 de noviembre de 2023 se ajustan al siguiente detalle:

Joao Luiz Rezende (1979)

1. Oxalufã, Oxaguiã

Ernani Aguiar (1950)

2. Cuatro Momentos Nº 3 (original para orquesta, transcripta para cuatro guitarras por el autor)

Tempo de maracatú - Tempo de caboclinhos - Canto - Marcha

Rodrigo Vitta (1971)

3. Paisagens Brasileiras Nº 13 (Chapada Diamantina)

Clarice Assad (1978)

4. Luminiscence

Marco Pereira (1950)

5. Coroado

Ernst Mahle (1929)

6. Quarteto 2015

Allegro - Andante - Vivo

El genial artista español Andrés Segovia (1893-1987) mantuvo a lo largo de su vida una muy intensa vinculación afectiva con la ciudad de Montevideo. Su primera gira artística fuera de España lo trajo a esta ciudad en 1920 y volvió aquí por las mismas razones en 1921, 1928 y 1934. En 1937, y ya casado con la gran pianista española Paquita Madriguera, estableció su hogar en la capital uruguaya hasta alrededor de 1946, aunque continuó visitándola luego innumerables veces por razones tanto familiares como artísticas.

En particular, Segovia brindó en el Estudio Auditorio del SODRE, de esta ciudad, un concierto el domingo 22 de mayo de 1960 a lahora 18 y 15, que -como era costumbre en aquella época- fue transmitido por las ondas radiales que pertenecían al SODRE. Numa Moraes y Alfredo Escande obtuvieron una versión grabada de las dos primeras partes del recital, en aceptable estado de conservación, por lo que decidieron dedicar esta nueva entrega de sus tradicionales "Miércoles de buena guitarra" por La Nueva del Sur a difundir dichos fragmentos del mencionado concierto de Segovia.

Las interpretaciones de Andrés Segovia que fueron emitidas durante el programa del miércoles 8 de noviembre de 2023 se ajustan a siguiente detalle:

Luis de Narváez (1490-1547)

1. Canción del Emperador y Diferencias sobre "Guárdame las vacas"

Jean Philippe Rameau (1683-1764)

2. Allegretto en Re (Menuet I y II de "Platée")

Joseph Haydn (1732-1809)

3. Largo assai (del Cuarteto op. 74 Nº 3) y Minuetto en La (del Cuarteto op. 76 Nº 1)

Fernando Sor (1778-1839)

4. Andante largo op. 5 y Allegro op. 14 (Gran solo)

Johann Sebastian Bach (1685-1750)

5. Chacona (Partita II para violín BWV 1004)

6. Gavota (Suite VI para chelo BWV 1012)

El guitarrista brasileño Celso Faria (Passos, Minas Gerais, 1979), produjo, en 2023, el CD "Le miroir invisible" con obras de Lourival Silvestre (Belho Horizonte, 1949) para guitarra sola y también integrando conjuntos de cámara.

Celso Faria es especialista en Música Brasileña - Prácticas Interpretativas - por la Universidad del Estado de Minas Gerais y Maestro en Performance Musical por la Universidad Federal de Minas Gerais. También fue alumno de guitarra del uruguayo Betho Davezac en la Fundación de Educación Artística (Belo Horizonte), y estudió música de cámara con Norton Morozowicz en la UERJ (Río de Janeiro).

Lourival Silvestre estudió guitarra con Betho Davezac y reside desde 1974 en París donde continuó sus estudios de composición con, entre otros, Ernest Widmer, Bruno Kiefer y Pierre Boulez

Hace algunas semanas Celso Faria envió a Numa Moraes y Alfredo Escande una copia del CD "Le miroir invisible", al que ambos conductores han dedicado esta nueva edición de sus “Miércoles de buena guitarra” por La Nueva del Sur.

He aquí la lista de obras de Lourival Silvestre que fueron emitidas en el programa del miércoles 1 de noviembre de 2023:

Le miroir invisible (para guitarra solista y orquesta de guitarras)

1. Première Face

2. Deuxième Face

3. Troisième Face

Celso Faria y Orquesta de guitarras dirigida por Lincoln Andrade

4. Largo antico (para guitarra sola)

5. Impresionismo brasileño (para guitarra sola)

6. Caleidoscopio (para guitarra sola)

Fantasías salvajes (para guitarra, flauta y violonchelo)

7. Libre; Muy, muy lento

8. Fugato

9. Tempo de samba melancólico

Celso Faria con Militza Franco e Souza (flauta), Lucas Barros (violonchelo)

10. Petit chôro (para guitarra y flauta)

Celso Faria con Militza Franco e Souza (flauta)

El Amsterdam Guitar Trio fue uno de los más célebres tríos de guitarra del siglo XX. Formado en 1978 por los holandeses Johan Dorrestein (1950), Olga Franssen (1954) y Helenus de Rijke (1954) cuando compartían estudios en el Conservatorio Sweelinck de Amsterdam, mantuvo una intensa actividad hasta el año 2003, año en el que sus integrandes dieron el último concierto de esa formación.

En este nuevo "Miércoles de buena guitarra" emitido por La Nueva del Sur, Numa Moraes y Alfredo Escande han presentado una selección de grabaciones del Amsterdam Guitar Trio provenientes de sus tres primeros discos compactos, respectivamente de 1983 (Vivaldi), 1985 (Bach) y 1988 (Debussy, Fauré, Chopin).

Los integrantes del trío utilizan guitarras construidas por el holandés Daniel Royé (dos de ellas) y por el inglés Paul Fischer la tercera.

He aquí la lista de obras interpretadas por el Trío de Guitarras de Amsterdam que fueron emitidas en el programa del miércoles 25 de octubre de 2023:

Johann S. Bach (1685-1750)

Concierto Brandeburgués Nº 3 BWV 1048

1. I-Allegro 5:55

2. II-Adagio y III-Allegro 6:14

Antonio Vivaldi (1678-1841)

Cuatro Estaciones (Il Cimento dell'Armonia e dell'Invenzioni op. 8)

3. Concierto Nº 4 - El Invierno

Allegro-Largo-Allegro

4. Concierto Nº 1 - La Primavera

Allegro-Largo-Allegro

Claude Debussy (1862-1918)

Suite Bergamasque

5. Prélude

6. Menuet

7. Clair de lune

8. Passepied

El guitarrista uruguayo Jorge Oraison (Montevideo, 1946), radicado en Holanda desde hace ya cinco décadas, ha desarrollado una intensa y brillante carrera internacional y ha grabado varios discos, tanto en la especialidad de música barroca con instrumentos de época, como música contemporánea y latinoamericana en la guitarra actual.

En este nuevo "Miércoles de buena guitarra" emitido por La Nueva del Sur, Numa Moraes y Alfredo Escande han presentado una selección de grabaciones inéditas de Jorge Oraison provenientes de dos épocas diferentes: por un lado, obras de Leo Brouwer grabadas en 1987 con su guitarra Fleta y que no fueron incluidas en el CD producido ese año y dedicado a las composiciones del cubano. Y por otro lado un conjunto de obras de Erik Satie y Claude Debussy transcriptas por Oraison y grabadas en forma casera a lo largo de este año, utilizando una guitarra Pedro Maldonado de 1975.

He aquí la lista de obras interpretadas por Jorge Oraison que fueron emitidas en el programa del miércoles 18 de octubre de 2023:

Leo Brouwer (1939)

1. Piezas sin título Nº 1 y Nº 2

2. Preludio

3. Fuga

4. Paisaje cubano con campanas

Erik Satie (1866-1925)

5. Gymnopédie I

6. Gymnopédie II

7. Gymnopédie III

8. Gnossienne Nº 1

9. Gnossienne Nº 2

10. Gnossienne Nº 3

Claude Debussy (1862-1918)

11. Preludio Nº 6 "Pasos sobre la nieve"

12. Preludio Nº 8 "La niña de cabellos de lino"

El guitarrista Rafael Andia, nacido en Francia en 1942 e hijo de padres españoles republicanos, estudió inicialmente el violín. A los dieciocho años tomó la decisión de dedicar su vida a la guitarra. El flamenco que practicó entonces durante varios años fue seguido por la guitarra clásica, pero su visión de ésta quedó para siempre bajo aquella primera influencia.

Su búsqueda de la hispanidad en la música clásica del pasado le condujo en un primer tiempo a desarrollar como pionero la guitarra barroca española, fuertemente impregnada de danzas populares. Grabó a continuación varios discos sobre instrumentos antiguos en la década del 80, entre los cuales el que está dedicado la obra integral de Robert de Visée (1986) interpretada en guitarra barroca.

Además de otras producciones discográficas, en el año 2006 grabó un volumen que contiene sus propias adaptaciones de música de Manuel de Falla, utilizando una guitarra actual a la que añadió una séptima cuerda por fuera del diapasón, más larga que las demás.

En este nuevo "Miércoles de buena guitarra" conducido por Numa Moraes y Alfredo Escande a través de La Nueva del Sur, se pudo escuchar una selección de obras provenientes de ambos discos mencionados.

He aquí la lista de obras interpretadas por Rafael Andia que fueron emitidas en el programa del miércoles 11 de octubre de 2023:

Robert de Visée (1655-1733)

Suite Nº 4 en Sol menor

1. Prélude

2. Allemande

3. Courante y Double

4. Sarabande

5. Gigue

6. Menuet

Cuatro piezas en Sol mayor

8. Allemande

9. Courante

10. Sarabande

11. Gigue

Manuel de Falla (1876-1946)

8. Danza ritual del fuego (de "El amor brujo")

Suite de "El sombrero de tres picos"

9. Danza del corregidor

10. Danza de los vecinos (Seguidillas)

11. Las uvas

12. Danza de la molinera (Fandango)

13. Danza del molinero (Farruca)

El guitarrista uruguayo Betho Davezac (Rocha, 1938) grabó en 1973 un disco LP que fue publicado en Nueva York por The Musical Heritage Society baj el título "Elizabethan guitar music" (pese a que se trata de obras escritas, todas ellas, para el laúd).

En este nuevo "Miércoles de buena guitarra" conducido por Numa Moraes y Alfredo Escande a través de La Nueva del Sur, y gracias al aporte que hace unos años nos hiciera llegar generosamente un colega y amigo, se rescató para el conocimiento de las generaciones más jóvenes una serie de grabaciones de este músico compatriota que está radicado en Francia desde hace casi cinco décadas. Luego de haber asistido a cursos de Segovia en Santiago de Compostela, y de haber sido premiado en el famoso concurso de París en 1966, Davezac se instaló en París donde cumplió una intensísima labor como intérprete, investigador y pedagogo. Entre otras realizaciones discográficas produjo el disco mencionado al comienzo, que grabó con una guitarra construida por el japonés Mazaru Kohno en 1971.

He aquí la lista de obras interpretados por Betho Davezac que fueron emitidas en el programa del miércoles 4 de octubre de 2023:

John Dowland (1563-1623)

1. Tarletones Riserrectione

2. Earl of Essex Galliard

3. Mrs. Vauxes Gigge

4. Melancholy Galliard

5. Sir John Smith's Almain

6. Farewell Fancy

7. Queen Elizabeth's Galliard

8. Earl of Derby's Galliard

9. Fantaisie

Francis Cutting (1550-1595)

10. Almain

11. Walsingham

Robert Johnson (1583-1633)

12. Carman's Whistle

13. Almain I y II

Daniel Batchelar (1572-1619)

14. Monsieur's Almain