¿Y si el arte no fuera solo una pasión, sino la herramienta financiera más poderosa que existe?
En este episodio de Dimes y Billetes hablamos con Filippo Giusti, artista italiano radicado en San Miguel de Allende, sobre por qué decidió romper el mito del "artista bohemio pobre" para convertir su obra en un negocio serio.
También cuenta su historia personal: de crecer con dislexia y sentirse "el seis más triste de la historia" en la escuela, pasar por una carrera fallida como actor en Roma, mudarse a México por amor y llegar a la Ciudad de México justo antes del terremoto de 2017, hasta descubrir su vocación como pintor.
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0:00 – "El arte es un bien de lujo, es un negocio"
1:43 – El origen histórico del negocio del arte: Van Gogh, el MoMA y el mito del "artista bohemio pobre"
4:10 – Por qué el mito del "pintor pobre" es un sistema de creencias limitante
4:59 – El Renacimiento: Miguel Ángel y los mecenas que financiaban el arte
6:16 – Su visión: el arte como bien de lujo y estilo de vida sofisticado
6:43 – Por qué rompió el patrón del artista pobre para ser financieramente exitoso
8:12 – "Véndeles lo que quieren, dales lo que necesitan": su filosofía de negocio
9:03 – Los dos tipos de coleccionistas: los que buscan belleza y los que buscan inversión
11:02 – Su colaboración con el banco Kimber
12:23 – Cómo transformó los desayunos de "perspectivas económicas" en exposiciones de arte
16:40 – Su estrategia con museos: exponer en espacios de prestigio sube el valor de su obra 10–15%
18:44 – La triada ganadora: el artista, el capital y la institución artística
20:13 – Por qué apalancarse del mercado no "mancha" al artista
21:06 – Los dos extremos del arte: el 100% comercial vs. el purista
23:07 – Su niñez: bueno en arte, "malo" en matemáticas según la escuela
25:15 – La fórmula que escribió: Máximo Potencial = Pasión + Propósito
26:46 – Cómo encontró su propósito: promover la empatía a través de sus retratos
29:36 – El Renacimiento revisado: cómo la Iglesia y los Medici usaban el arte como branding
31:34 – "El arte es una imprenta de dinero": el valor subjetivo del arte
33:16 – El uso controversial del arte para deducir impuestos 34:44 – Por qué el arte abstracto no tiene reglas objetivas de valor
36:58 – La analogía de la firma de Michael Jordan: el valor de la historia detrás del objeto
39:39 – Por qué decidió no depender de galerías y ser dueño de su propia marca
41:36 – San Miguel de Allende: su lista de espera de dos años 46:50 – Su historia: nace en Livorno, Italia, y el choque con las expectativas de sus padres
47:56 – Su etapa como actor en Italia y por qué tocó fondo 52:21 – Cómo conoció a Paulina, su prometida, y la decisión de mudarse a México
53:25 – Llegar a México justo antes del terremoto de 2017 55:51 – El negocio de pieles que fracasó (y por qué fue una bendición)
56:35 – Descubrir Fábrica La Aurora: la comunidad de artistas que le cambió la vida
59:47 – Su rutina: pintar hasta 10 horas al día
1:00:33 – Su dislexia y el aprendizaje autodidacta en YouTube 1:09:45 – Su mentor Yago Partal, el escultor hiperrealista italiano
1:12:54 – La filosofía de Yago: "el verdadero éxito es no vender todo"
1:14:19 – Su estrategia de mantener su obra como inventario que se aprecia con el tiempo
1:18:31 – El caso de la familia Rothko: cuando el coleccionista gana más que el artista
1:19:32 – El coleccionista que le enseñó a compartir la plusvalía con el artista
1:21:41 – Su próxima serie "Mentores": retratos de quienes lo inspiraron
1:24:12 – Cómo contactarlo y su próxima exposición en Nueva York